4月15日,日本著名建筑与工业设计大师黑川雅之,将讲一堂“设计之美:黑川雅之的设计及其背后的思想”的美学课。云南创业者联盟在沃力空间3F自组织线下课活动,安排如下:上午观看直播黑川雅之《我的作品及背后的设计思想》,下午西南林业大学黄圣游教授现场分享《中国传统家具》。
活动对社员免费开放,扫描下图二维码或点击文末“阅读原文”抢名额。
※ 08:30-08:45 签到+拍照
※ 08:45-12:00 黑川雅之《我的作品及背后的设计思想》
※ 12:00-13:30 自由链接、讨论、复盘、约饭......
※ 13:30-14:45 黄圣游教授《中国传统家具》
※ 14:45-15:00 现场互动问答
黑川雅之日本著名建筑与工业设计大师
为什么你应该来听一堂设计美学课?因为无论对于个人还是企业,美感是更高维度的竞争。懂一点设计,拥有更好的感性素养,个人会有更好的幸福体验与职场竞争力,企业也能收获更好的品牌溢价,跳出价格战的血海。
为什么邀请黑川老师?黑川老师不仅是设计圈内赫赫有名的大师,被誉为开创日本建筑和工业设计新时代的代表性人物,他将东西方审美理念融为一体,形成了自己优雅的艺术风格。我们邀请他,更是因为黑川老师在设计思想、哲学、美学上有着系统性的思考,是帮助普通人在“设计美学”这个领域建立框架体系的出色人选。
这次课程,黑川老师选择了四个与中国有千丝万缕关系的作品——“望潮楼”、“K Furniture”、”天地坛”、“Cyber Studio”,来阐述他的设计思想。
一、四个设计作品:
1、“望潮楼”:
“望潮楼”的构想始于“建筑是动物的巣穴”这一概念。从这座生长在大地里的房子朝外望去,可以看到宛如天空碎片的云彩,镶嵌在玻璃的墙壁上。
2、“K FURNITURE”:
设计这套家具,黑川先生重新思考了“运动的意义”。生命的延续就意味着运动不息。K Furniture被构思为“活动的家具”。既是为了居住而设计,也是为了公共活动而设计。这套家具并没有明确的用途,它可以放在家里、公共场所、办公室。
3、”天地坛”:
天地坛的主题是“现实和虚幻的对立融合”。站在室外看到的风景象征实,站在室内看到的风景仿佛虚,两者时而互相独立,时而彼此交融,共同演绎了虚实结合的风景。在天地坛中,外部和内部,共同演绎出了时空上的虚实变幻。
4、“Cyber Studio”:
在这个设计中,黑川先生把建筑理解为天地,在其中配置一些家具,和人一起组成了一个小的世界。家具之间错落的空间,就是我们在绘画中常说的“留白”,留白就像是混沌的回声,孕育了弹性极强的工作区域。
二、四条设计思想:
1、无论是建筑还是家具,我的设计思路都是“混沌和分节”。
2、世界是细微事物的集合。
3、相互矛盾的东西不是正面交锋,而是形成了表里一样的平行世界。
4、原始意象”指事物的深层概念,对“原始意象”的挖掘是设计的关键。
黄圣游博士,西南林业大学艺术学院副教授,专注家具文化、家具设计等方面
▶ 家具与生活方式
▶ 中国家具的发展历程
◑ 席地而坐的前期家具
◑ 过渡时期的家具
◑ 垂足而坐的后期家具
◑ 鼎盛时期的明清家具